Um Komponist zu werden, braucht man zuallererst einen starken Wunsch zu kreieren. Dies ist das Wichtigste, wenn Sie das Vorhandensein von Talenten nicht berücksichtigen. Wenn Musik in Ihrer Seele klingt, Sie das Bedürfnis verspüren, die Melodie, die Sie mögen, auf dem Klavier zu wiederholen, zu improvisieren, sollten Sie sich an dieser Art von Kreativität versuchen.
Welche Qualitäten Sie in sich entwickeln müssen, um Komponist zu werden
Hören Sie viele gute Werke und erweitern Sie so Ihren musikalischen Horizont. Analysieren Sie die Kompositionen, die Ihnen gefallen. Scheuen Sie sich nicht, beim Schreiben Ihrer Werke zu imitieren. Selbst die berühmtesten Komponisten der frühen Schaffenszeit haben ihre Vorgänger in irgendeiner Weise kopiert und erst dann ihre individuelle Handschrift und ihren Stil geformt.
Versuchen Sie auch, gesund und kritisch gegenüber Ihrer eigenen Kreativität zu sein, es wird Ihnen helfen, zu wachsen.
Um ein guter Komponist zu werden, entwickle deinen ästhetischen Geschmack. Beschränke dich nicht nur auf Musik, sei vielseitig und interessiere dich für verschiedene Arten von Kunst und Kreativität. Vielleicht inspiriert Sie das später dazu, Ihr eigenes Meisterwerk zu schaffen.
Was Sie studieren müssen, um Komponist zu werden
Studieren Sie Orchestrierung, Harmonie und Instrumentation. Um Orchestermusik zu schreiben, ist es also notwendig, mit letzterem vertraut zu sein. Ohne die Natur der Klangerzeugung, Klangfarbenmöglichkeiten usw. zu kennen, ist es praktisch unmöglich, eine Stimme für Bläser oder Streicher zu schreiben.
Es lohnt sich auch, die musikalische Notation zu lernen. Dies ist nicht nur notwendig, um Ihre Arbeit in einem Notenbuch festhalten zu können, sondern auch um Ihren allgemeinen musikalischen Horizont zu erweitern. Darüber hinaus können Sie mit Notenkenntnissen Ihre Kompositionen in der Folge stärker und interessanter gestalten und auf ein qualitativ neues Niveau heben.
Wenn Sie nicht wissen, wie man ein Instrument spielt, lernen Sie es. Natürlich können Sie im Sequenzer mit einem Finger einen Teil erstellen, aber wenn Sie wissen, wie man spielt, werden Sie eine musikalische Phrase viel schneller schreiben und sie wird harmonischer und natürlicher.
Ist es für einen Komponisten obligatorisch, ein Musikinstrument zu spielen?
Das moderne digitale Zeitalter hat auch den Prozess des Musikmachens stark beeinflusst. War der Komponist vor einigen Jahren ohne Klavier oder Flügel bei der Arbeit nicht wegzudenken, ersetzen diese Instrumente heute erfolgreich spezielle Computerprogramme.
Wenn Sie davon träumen, Komponist zu werden, ohne ein Musikinstrument zu beherrschen, können Sie mit Hilfe solcher Programme Ihr erstes Stück erstellen. Normalerweise werden sie von DJs verwendet, aber niemand verbietet die Verwendung für normale PC-Benutzer, die ein Verlangen nach Kreativität verspüren.
Diese Editor-Programme ermöglichen es angehenden Komponisten, die vorhandenen Samplebases, also kurze Musikstücke, in ihren ersten Experimenten zu verwenden. Wenn Sie solche Fragmente miteinander kombinieren und sie mit einem Arrangement überlagern, können Sie durchaus erste hervorragende Ergebnisse erzielen.
Natürlich kann ein solcher Prozess des Schaffens von Musikkompositionen nur als Komposition von Musik bezeichnet werden. Schließlich "sammelt" eine Person, die mit solchen Programmen arbeitet, Musik, als würde sie ein Gebäude aus Würfeln bauen. Wenn Sie es schaffen, mit Hilfe von Musikredakteuren etwas Sinnvolles zu schaffen, reicht es nicht, ein richtiger Komponist zu werden. Aber für den Anfang ist es durchaus möglich, diese Gelegenheit zu nutzen.
Wenn Sie sich entschieden haben, Komponist zu werden, denken Sie daran, dass Anerkennung in diesem Bereich nur von denen erreicht werden kann, die sich ihr Leben ohne Musik nicht vorstellen können und die große Freude am Entstehungsprozess haben. Lernen Sie, die Musik nicht nur in sich selbst zu hören, sondern auch Ihren Zuhörern zu vermitteln, und dann werden Sie erfolgreich sein.
